臨摹是學(xué)習(xí)古代繪畫遺產(chǎn)的重要方法，也是具體繼承前人表現(xiàn)技法的一個(gè)主要過程。

一般說(shuō)來(lái)，一個(gè)花鳥畫家的成長(zhǎng)，要經(jīng)過從臨摹到寫生、創(chuàng)作的過程。臨摹是基礎(chǔ)課，很重要。古人所積累的創(chuàng)作方法和筆墨技巧，是我們今天創(chuàng)作出新的重要條件，只有在繼承的基礎(chǔ)上，才有可能發(fā)揚(yáng)創(chuàng)造，推陳出新。通過臨摹，可以學(xué)習(xí)古人如何從自然中選擇題材，處理體裁，表達(dá)思想，概括物象，經(jīng)營(yíng)構(gòu)圖和運(yùn)用筆墨，并可幫助我們進(jìn)一步了解作者的時(shí)代背景、思想要求和創(chuàng)作方法。

要把臨摹和觀察結(jié)合起來(lái)，要特別注意研究，臨帖要認(rèn)真讀帖，臨畫也要認(rèn)真讀畫。產(chǎn)能為臨摹而臨摹，也不能要求只是像復(fù)制那樣地臨得肖似。今天在各大博物館，紀(jì)念館里，經(jīng)常陳列出畫家的原作，我們要有日的有計(jì)劃地去研究觀摩。通過觀摩，了解歷代各家的風(fēng)格氣派和演變關(guān)系，學(xué)習(xí)他們?cè)谟霉P用墨、構(gòu)圖取材方面的特征和技巧，找出他們的優(yōu)缺點(diǎn)，作為借鑒，并吸取他們的長(zhǎng)處。同時(shí)還要系統(tǒng)地閱讀畫史、畫論、畫跋、畫錄一類的理論和著錄書，以豐富自己的知識(shí)。

臨古畫必須多想多鉆研，看看古人是如何畫的，同樣題材我將怎樣畫，要在比較中發(fā)現(xiàn)其特征、時(shí)代的氣息、個(gè)人的風(fēng)范和受有當(dāng)時(shí)畫風(fēng)的影響如何。看他繼承了誰(shuí)又影響了誰(shuí)，要在縱橫聯(lián)系、互相對(duì)比中去分析理解各自的特征。

臨摹分拓臨、對(duì)臨和背臨。寫意花鳥畫不可拓臨，對(duì)臨也不足看一眼臨一筆，而是先要進(jìn)行長(zhǎng)時(shí)間的觀察，分析比較，有了較深體會(huì)的時(shí)候再動(dòng)筆去臨。對(duì)臨兒遍之后，對(duì)原作的精神面貌、筆墨技巧已經(jīng)有所了解，使可逐步過渡到背臨。臨摹寫意畫時(shí)不一定要求處處都臨得象真，因?yàn)榧词故亲髡咦约喝ヅR往往也不可能完全相似。可以有目的地學(xué)習(xí)某—方面的經(jīng)驗(yàn)，電可以進(jìn)行局部臨摹，不一定要求張張都臨得很完整。

清代畫家松小夢(mèng)在《頤園論畫》中說(shuō)：“古人名作，固可師法，究竟有巧拙之分。彼以稿本人手，半生目不睹真花，縱到工細(xì)絕倫，筆墨生動(dòng)，俗所稱稿子手，非得天趣者也。必須以名賢妙跡立根本，然后細(xì)心體會(huì)真花之聚精會(huì)神處，得之于心，施之于手，自與凡眾不同。”他這一段論述，正確有力地說(shuō)明了臨摹與創(chuàng)作的關(guān)系。

寫生的方法本是中國(guó)古代畫家久已使用的方法。自西方美術(shù)理論傳入中國(guó)以來(lái)，寫生更成為學(xué)習(xí)美術(shù)的必經(jīng)途經(jīng)。畫家在大自然中觀察、研究、記錄客觀事物，往往使用“寫生”、“速寫”、“默寫”這三種方法，這種“三寫”法是培養(yǎng)正確造型能力的基本功，也是收集創(chuàng)作素材的途經(jīng)。“寫生”、“速寫”和“默寫”是不同用處的三種收集素材的方法，各有不同的功能，但三者又有著不可分割的聯(lián)系。利用“三寫”收集素材將能夠收到較大的收益。
寫生是認(rèn)識(shí)生活、搜集創(chuàng)作素材的主要方法，又是鍛煉造型能力和寫實(shí)技巧的主要手段。

在寫生對(duì)象確定以后，先要對(duì)其進(jìn)行全面觀察，耐心地發(fā)現(xiàn)特征，捕捉典型，分析共性個(gè)性，進(jìn)行對(duì)比，從而選定構(gòu)圖。還要深入細(xì)致地研究對(duì)象的空間距離感、環(huán)境氛圍和時(shí)態(tài)、季節(jié)的不同影響和變化。從局部到整體，從精微部分到全貌，從一花一葉到整樹全枝，從單株到自然一角，都要進(jìn)行細(xì)致的觀察體驗(yàn)。在有了全面認(rèn)識(shí)以后，再通過寫生，記錄下來(lái)。要注意避免單純地描繪物體的外部形象，也不能拘泥于細(xì)節(jié)，片面地追求形似是自然主義的描寫方法。寫生和創(chuàng)作一樣，對(duì)自然物象也同樣要進(jìn)行選擇、剪裁、概括和提煉。

自然界中的動(dòng)植物種類成千成萬(wàn)，變化萬(wàn)千，要想全都畫下來(lái)是不可能的，因此就要去認(rèn)識(shí)各類花樹的特點(diǎn)和規(guī)律。如百合（見圖一）、山丹（見圖二）、萱草、金針，它們的生態(tài)很相近，帶狀長(zhǎng)葉，兩片六瓣的中型花，有很長(zhǎng)的花蒂。只要重點(diǎn)解決其中一種，即可觸類旁通。在進(jìn)行花樹寫生的同時(shí)，還要配合進(jìn)行翎毛草蟲的寫生和坡石、水口、苔草等配景的寫生，以認(rèn)識(shí)花樹和自然的關(guān)系。寫生的同時(shí)，即可進(jìn)行構(gòu)圖練習(xí)，在實(shí)地進(jìn)行構(gòu)圖練習(xí)是十分必要的。要注意取材的情、趣，意，以加強(qiáng)藝術(shù)效果。

速寫則取其整體造型、大的動(dòng)勢(shì)，它要求在短時(shí)間內(nèi)完成。如鳥的動(dòng)態(tài)，必須用快速的筆觸，捕捉于一瞬間。這就要求鍛煉在片刻的短暫時(shí)間內(nèi)觀察自然界里花樹、翎毛、草蟲的造型、色彩和把握它們的動(dòng)態(tài)神情、風(fēng)韻意趣的能力。鳥的飛鳴食宿，花樹在風(fēng)晴雨露中的不同姿態(tài)，都應(yīng)以速寫的方法記錄下來(lái)，通過瞬間的觀察記憶，迅速畫出其主要點(diǎn)線，捕捉住形神本質(zhì)。要注意分析動(dòng)態(tài)，抓取典型，舍掉細(xì)節(jié)，保留整體；還要下筆要肯定，從復(fù)雜的動(dòng)勢(shì)中提煉出簡(jiǎn)練而重要的線，并注意各動(dòng)態(tài)的連貫性。要從當(dāng)時(shí)的寫生環(huán)境中發(fā)現(xiàn)新穎的構(gòu)圖。

速寫要求迅速、準(zhǔn)確、洗練。它比寫生難，必須經(jīng)過鍛煉，否則就不能得心應(yīng)手。在練習(xí)過程中，要逐步由靜到動(dòng)，由慢到快，循序漸進(jìn)地鍛煉把握事物主要特征的能力。

默寫是要求記憶。實(shí)際上，寫生和速寫已經(jīng)包含著默寫的成分。因?yàn)楫嫾铱戳嘶ê网B以后，就要低下頭來(lái)畫，這就使眼睛在短時(shí)間內(nèi)離開自然形象，意味著已經(jīng)在進(jìn)行默寫。默寫有兩種，包括在臨摹中運(yùn)用和在寫生中運(yùn)用。臨摹中的默寫是當(dāng)一幅畫臨過以后，再默寫一張，而變更其姿態(tài)，即把臨摹中得來(lái)的能力，潛移默化地運(yùn)用到創(chuàng)作中去。在寫生中的默寫，要充分利用寫生中得來(lái)的印象和臨摹中得來(lái)的技巧，加入主觀創(chuàng)造，反映在畫面上。因此，默寫是接近創(chuàng)作的。

記憶和默寫，又是中國(guó)畫創(chuàng)作方法的優(yōu)秀傳統(tǒng)，只停留在寫生的基礎(chǔ)上還不能完全進(jìn)入創(chuàng)作。中國(guó)畫家多是憑著記憶來(lái)作畫的。畫家記憶中的形象是經(jīng)過加工的，比自然生活中的形象更典型、更生動(dòng)，這些形象不但具有自然物象的形神，還包含著作者自己的情理。

總之，寫生、速寫、默寫三者的作用有分工，目的也不同。寫生是精微記尋，速寫是動(dòng)勢(shì)姿態(tài)的記錄，默寫既是臨摹和寫生的輔助手段，又是中國(guó)畫創(chuàng)作的重要方法。要通過觀察、分析、記憶、寫生、速寫、默寫等不同方法熟悉生活，把握繁復(fù)的花鳥形象和多變的花鳥動(dòng)態(tài)。做到閉目如在目前，下筆如在腕底。沒有認(rèn)識(shí)的深度，就沒有表達(dá)生活的內(nèi)在精神和清楚地表達(dá)自己感受的深度。

進(jìn)行寫意花鳥畫的創(chuàng)作，首要的是培養(yǎng)創(chuàng)作基礎(chǔ)。這個(gè)基礎(chǔ)，包括思想、理論、生活、技法，以及廣泛的文化修養(yǎng)。在此基礎(chǔ)上，通過深入生活，搜集創(chuàng)作素材。在具體創(chuàng)作過程中，先要選定內(nèi)容（確定題材），再選定形式(確定體裁)，然后進(jìn)一步考慮畫畫組織，確定表現(xiàn)方法，包括構(gòu)圖．筆墨、色彩的處理，以及文字詞藻的內(nèi)容和格式，還要注意表現(xiàn)出時(shí)代氣息和個(gè)人風(fēng)范。

當(dāng)具備了思想、生活、筆墨技法修養(yǎng)等各種條件之后，即可進(jìn)行創(chuàng)作。通過反復(fù)的創(chuàng)作實(shí)踐，又可促使這些條件不斷成熟。作者在自己的思想和審美的支配下，把從生活中獲得的啟示和感受，從寫生、速寫中積累起來(lái)的創(chuàng)作素材，從臨摹中得來(lái)的技法技巧，進(jìn)行綜合安排和運(yùn)用。在這些因素中，以作者的世界觀、文藝思想和審美觀點(diǎn)最為重要。
要?jiǎng)?chuàng)作出新時(shí)代的花鳥畫，使自己的作品思想新、意境新、技法新、情調(diào)美，不但要在取材內(nèi)容上反映客觀現(xiàn)實(shí)，富有思想性，還要在表現(xiàn)形式上，在構(gòu)圖、賦彩、筆墨技法方面有創(chuàng)新精神。要根據(jù)新的主題、題材、內(nèi)容的需要，有意識(shí)地創(chuàng)造新的技法，為傳統(tǒng)的表現(xiàn)技法輸入新血液。因?yàn)椋B畫技法的演變是隨著畫家思想的變化而變化著。由于畫家的思想變了，對(duì)自然界的花和鳥的感悟就會(huì)不同，藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)、審美觀點(diǎn)也都跟著起變化。對(duì)舊的一套表現(xiàn)技巧覺得不適當(dāng)和不夠用時(shí)，也就會(huì)追求創(chuàng)造新的技法。

我在寫意花鳥畫創(chuàng)作中，時(shí)時(shí)想在內(nèi)容取材和表現(xiàn)技法上破舊立新，努力反映時(shí)代的精神面貌。我注意深入自然生活和社會(huì)生活，并努力把兩者有機(jī)地聯(lián)系起來(lái)，賦予自然物以人的思想感情，并努力營(yíng)造傳統(tǒng)繪畫中從未有過的那種廣闊、開朗、健康、欣欣向榮的新氣象。

為了更準(zhǔn)確地表達(dá)這一時(shí)代精神，在技法上我采用了幾個(gè)結(jié)合的辦法：花鳥和山水相結(jié)合，寫意和工筆相結(jié)合（勾勒與沒骨相結(jié)合、白描與點(diǎn)染相結(jié)合），潑墨與重彩相結(jié)合。這些相結(jié)合的表現(xiàn)方法，是表達(dá)新內(nèi)容、新感情、新時(shí)代精神所需要的。我們所處的時(shí)代是一個(gè)轟轟烈烈、蓬蓬勃勃發(fā)展的時(shí)代，本身就是一首英勇的交響曲，繪畫要想反映我們這個(gè)時(shí)代的面貌，為什么就不能用交響曲呢?古人曾反映了他們的時(shí)代，我們也一定能創(chuàng)造出正確反映我們這個(gè)時(shí)代的新形式來(lái)。我想，只要處理得好，這些繪畫形式、手段、語(yǔ)言的綜合運(yùn)用，是能夠更自由、更準(zhǔn)確、更充分地表達(dá)自己的感受和理想的，是能夠較好地適應(yīng)我們這個(gè)時(shí)代要求的。

將花鳥和山水相結(jié)合的表現(xiàn)方法，前代畫家們?cè)?jīng)運(yùn)用過，并非是我個(gè)人的創(chuàng)造。宋元以來(lái)的花鳥畫大家，如馬遠(yuǎn)、王淵、戴進(jìn)、呂紀(jì)、林良等人，在構(gòu)圖中經(jīng)常以坡石、水口，遠(yuǎn)峰、近岸來(lái)襯托花鳥。南宋的馬遠(yuǎn)運(yùn)用“小中現(xiàn)大”的方法就十分純熟。他喜以近景柳枝配以遠(yuǎn)岫淺水、風(fēng)帆釣艇，又嘗以梅花和溪山相結(jié)合，一樹古梅從山崖上籠罩下來(lái)，在無(wú)限廣闊的水面上，遠(yuǎn)近只有一痕遠(yuǎn)山和三五野鳧。這樣以花卉和溪山相結(jié)合的畫面，自是不同于傳統(tǒng)折枝花的風(fēng)趣，給人以身臨其境的真實(shí)感覺。

我曾于夏始登上泰山，遠(yuǎn)望一片金星閃閃，這是巖壑間遍開了野山丹和金針花的動(dòng)人情景。因此，我就畫了以巖石和遠(yuǎn)峰與數(shù)叢山丹相配合的畫，情趣便覺不同。在黃山西海，遠(yuǎn)遠(yuǎn)望去，云煙變幻，不可言狀。山花滿山，泉水淙淙，鳥聲遠(yuǎn)近相答，猶如進(jìn)入神話世界。箬竹夾道，杜鵑花高大如老柯，欹斜巖邊澗底，枝頭花紅如簇如火，遍布林莽間，極具畫意。在畫面上錯(cuò)落地畫出各色各樣的映山紅，配以山石巖巒，便可得出河山似錦的意境。

山水和花鳥相結(jié)合，可以使花鳥畫跳出只畫折枝的狹小天地，近取景，遠(yuǎn)取勢(shì)，把遠(yuǎn)峰、近岸、坡行、水門收入花鳥畫中，再現(xiàn)自然的一角，加強(qiáng)了畫面的氣氛，可以使構(gòu)圖更為開闊壯觀，以增強(qiáng)生動(dòng)真實(shí)的現(xiàn)實(shí)感覺。

在將山水和花鳥相結(jié)合的創(chuàng)作實(shí)踐中，要畫出花和鳥生長(zhǎng)的自然環(huán)境，必須要注意到形象的真實(shí)。也就是說(shuō)，使觀眾看了能引起對(duì)自然景物美的回憶和人與花鳥山水關(guān)系的密切感受，從而引起對(duì)祖國(guó)河山風(fēng)物的熱愛感情。任何牽強(qiáng)拼湊、脫離現(xiàn)實(shí)的表現(xiàn)都不會(huì)得到好效果的。要進(jìn)行藝術(shù)典型的創(chuàng)造，不能滿足于自然景物的如實(shí)描摹，因?yàn)椋鐚?shí)的描寫往往把山水和花鳥平均對(duì)待，重點(diǎn)和意境難以突出，缺乏氣勢(shì)，甚至讓山水侵奪了花鳥的地位。

將工筆和寫意相結(jié)合，前人也有過。遠(yuǎn)在五代、北宋時(shí)，花鳥畫就出現(xiàn)了勾填法和勾勒法。勾填法是用較重的墨先勾畫輪廓，然后再賦彩填色；勾勒法便是在點(diǎn)色以后再勾，隨著點(diǎn)色的輪廓用墨筆勾線加以約制，這樣較勾填法生動(dòng)得多，也自由得多，但不及前者有濃厚的裝飾風(fēng)趣。南宋前后，在花鳥畫中勾填勾勒法兼施。及至明季周之冕，又以徐熙沒骨法與勾勒法相結(jié)合，創(chuàng)造了勾花點(diǎn)葉派這一新形式；現(xiàn)代大家齊白石，用極工細(xì)的草蟲配以大寫意花卉，都是對(duì)花鳥畫表現(xiàn)形式的發(fā)展。我曾長(zhǎng)時(shí)間以明代寫意人物畫為范模，從簡(jiǎn)筆淡彩中追求渾厚蒼穆的意境。同時(shí)，深入現(xiàn)實(shí)去勾勒各種花鳥的輪廓，積累素描素材，然后加以剪裁運(yùn)用，以期達(dá)到工筆與寫意相結(jié)合的形象真實(shí)，并將明人寫意和宋人雙勾筆法結(jié)合起來(lái)，便能顯現(xiàn)出新的風(fēng)范。

將重彩和潑墨相結(jié)合，是齊白石常喜用的方法。他畫的荷花，每以朱砂點(diǎn)菡萏，以潑墨法點(diǎn)荷葉，以三原色點(diǎn)翠禽。我常用潑墨寫意的筆法表現(xiàn)坡石苔草和樹干，同時(shí)用重彩勾勒表現(xiàn)花朵或樹葉，便可以創(chuàng)作出形似真實(shí)、藝術(shù)性高的畫面。我也曾試探用墨筆勾廓，以朱砂、石黃、白粉、石青、石綠等重彩填充，以取得對(duì)比強(qiáng)烈的效果。這是繼承了民間年畫單線平涂的方法，從年畫里吸取一些營(yíng)養(yǎng)，使舊的一貫淡逸肅穆的情調(diào)變得火熾些、顯明些，更能達(dá)到引人人勝的效果。

將白描和點(diǎn)染相結(jié)合，是清代任氏兄弟經(jīng)常使用的方法。還有焦點(diǎn)透視和散點(diǎn)透視的結(jié)合運(yùn)用，使畫面既符合視覺感受，又能不受時(shí)間、空間的局限，自由地表達(dá)理想中的形象。但這些結(jié)合是困難的，在一幅畫面上取得有機(jī)統(tǒng)一更難。山水和花鳥的比例問題、工與寫的矛盾，都需要加以解決。以富于裝飾風(fēng)趣的重彩勾填法去和易于表現(xiàn)渾厚蒼茫的潑墨寫意法相結(jié)合，就很不容易協(xié)調(diào)。又如以勾染法畫花朵，因?yàn)檩喞€工致勁挺，便不容易和寫意的枝葉筆法調(diào)和。但只要把這些矛盾巧妙地統(tǒng)一起來(lái)，便會(huì)適成其美。若一味勻整中和，反而索然無(wú)味。

總之，把幾種表現(xiàn)手段放在一起，集勾勒、勾填、勾染、白描、沒骨、暈染、點(diǎn)垛、潑墨于一爐，可盡精微，可致廣大，則表現(xiàn)出工麗、活潑、清新、自然的不同風(fēng)貌。以勾填。勾勒、重彩顯現(xiàn)細(xì)部，以潑墨布成體勢(shì)，既有整體氣勢(shì)，又有重點(diǎn)精神，色彩與墨華互相輝映，色彩的濃麗，水墨的氤氳，潑墨的大氣磅礴，工筆的縝密絢麗，自然能自由地表達(dá)作者的感受。我想，將它們綜合運(yùn)用，定會(huì)開創(chuàng)既富艷工麗、又活潑奔放、筆墨酣暢的新風(fēng)格。
要?jiǎng)?chuàng)作出新時(shí)代的花鳥畫，使自己的作品思想新、意境新、技法新、情調(diào)美，不但要在取材內(nèi)容上反映客觀現(xiàn)實(shí)，富有思想性，還要在表現(xiàn)形式上，在構(gòu)圖、賦彩、筆墨技法方面有創(chuàng)新精神。要根據(jù)新的主題、題材、內(nèi)容的需要，有意識(shí)地創(chuàng)造新的技法，為傳統(tǒng)的表現(xiàn)技法輸入新血液。因?yàn)椋B畫技法的演變是隨著畫家思想的變化而變化著。由于畫家的思想變了，對(duì)自然界的花和鳥的感悟就會(huì)不同，藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)、審美觀點(diǎn)也都跟著起變化。對(duì)舊的一套表現(xiàn)技巧覺得不適當(dāng)和不夠用時(shí)，也就會(huì)追求創(chuàng)造新的技法。

我在寫意花鳥畫創(chuàng)作中，時(shí)時(shí)想在內(nèi)容取材和表現(xiàn)技法上破舊立新，努力反映時(shí)代的精神面貌。我注意深入自然生活和社會(huì)生活，并努力把兩者有機(jī)地聯(lián)系起來(lái)，賦予自然物以人的思想感情，并努力營(yíng)造傳統(tǒng)繪畫中從未有過的那種廣闊、開朗、健康、欣欣向榮的新氣象。

為了更準(zhǔn)確地表達(dá)這一時(shí)代精神，在技法上我采用了幾個(gè)結(jié)合的辦法：花鳥和山水相結(jié)合，寫意和工筆相結(jié)合（勾勒與沒骨相結(jié)合、白描與點(diǎn)染相結(jié)合），潑墨與重彩相結(jié)合。這些相結(jié)合的表現(xiàn)方法，是表達(dá)新內(nèi)容、新感情、新時(shí)代精神所需要的。我們所處的時(shí)代是一個(gè)轟轟烈烈、蓬蓬勃勃發(fā)展的時(shí)代，本身就是一首英勇的交響曲，繪畫要想反映我們這個(gè)時(shí)代的面貌，為什么就不能用交響曲呢?古人曾反映了他們的時(shí)代，我們也一定能創(chuàng)造出正確反映我們這個(gè)時(shí)代的新形式來(lái)。我想，只要處理得好，這些繪畫形式、手段、語(yǔ)言的綜合運(yùn)用，是能夠更自由、更準(zhǔn)確、更充分地表達(dá)自己的感受和理想的，是能夠較好地適應(yīng)我們這個(gè)時(shí)代要求的。

將花鳥和山水相結(jié)合的表現(xiàn)方法，前代畫家們?cè)?jīng)運(yùn)用過，并非是我個(gè)人的創(chuàng)造。宋元以來(lái)的花鳥畫大家，如馬遠(yuǎn)、王淵、戴進(jìn)、呂紀(jì)、林良等人，在構(gòu)圖中經(jīng)常以坡石、水口，遠(yuǎn)峰、近岸來(lái)襯托花鳥。南宋的馬遠(yuǎn)運(yùn)用“小中現(xiàn)大”的方法就十分純熟。他喜以近景柳枝配以遠(yuǎn)岫淺水、風(fēng)帆釣艇，又嘗以梅花和溪山相結(jié)合，一樹古梅從山崖上籠罩下來(lái)，在無(wú)限廣闊的水面上，遠(yuǎn)近只有一痕遠(yuǎn)山和三五野鳧。這樣以花卉和溪山相結(jié)合的畫面，自是不同于傳統(tǒng)折枝花的風(fēng)趣，給人以身臨其境的真實(shí)感覺。

我曾于夏始登上泰山，遠(yuǎn)望一片金星閃閃，這是巖壑間遍開了野山丹和金針花的動(dòng)人情景。因此，我就畫了以巖石和遠(yuǎn)峰與數(shù)叢山丹相配合的畫，情趣便覺不同。在黃山西海，遠(yuǎn)遠(yuǎn)望去，云煙變幻，不可言狀。山花滿山，泉水淙淙，鳥聲遠(yuǎn)近相答，猶如進(jìn)入神話世界。箬竹夾道，杜鵑花高大如老柯，欹斜巖邊澗底，枝頭花紅如簇如火，遍布林莽間，極具畫意。在畫面上錯(cuò)落地畫出各色各樣的映山紅，配以山石巖巒，便可得出河山似錦的意境。

山水和花鳥相結(jié)合，可以使花鳥畫跳出只畫折枝的狹小天地，近取景，遠(yuǎn)取勢(shì)，把遠(yuǎn)峰、近岸、坡行、水門收入花鳥畫中，再現(xiàn)自然的一角，加強(qiáng)了畫面的氣氛，可以使構(gòu)圖更為開闊壯觀，以增強(qiáng)生動(dòng)真實(shí)的現(xiàn)實(shí)感覺。

在將山水和花鳥相結(jié)合的創(chuàng)作實(shí)踐中，要畫出花和鳥生長(zhǎng)的自然環(huán)境，必須要注意到形象的真實(shí)。也就是說(shuō)，使觀眾看了能引起對(duì)自然景物美的回憶和人與花鳥山水關(guān)系的密切感受，從而引起對(duì)祖國(guó)河山風(fēng)物的熱愛感情。任何牽強(qiáng)拼湊、脫離現(xiàn)實(shí)的表現(xiàn)都不會(huì)得到好效果的。要進(jìn)行藝術(shù)典型的創(chuàng)造，不能滿足于自然景物的如實(shí)描摹，因?yàn)椋鐚?shí)的描寫往往把山水和花鳥平均對(duì)待，重點(diǎn)和意境難以突出，缺乏氣勢(shì)，甚至讓山水侵奪了花鳥的地位。

將工筆和寫意相結(jié)合，前人也有過。遠(yuǎn)在五代、北宋時(shí)，花鳥畫就出現(xiàn)了勾填法和勾勒法。勾填法是用較重的墨先勾畫輪廓，然后再賦彩填色；勾勒法便是在點(diǎn)色以后再勾，隨著點(diǎn)色的輪廓用墨筆勾線加以約制，這樣較勾填法生動(dòng)得多，也自由得多，但不及前者有濃厚的裝飾風(fēng)趣。南宋前后，在花鳥畫中勾填勾勒法兼施。及至明季周之冕，又以徐熙沒骨法與勾勒法相結(jié)合，創(chuàng)造了勾花點(diǎn)葉派這一新形式；現(xiàn)代大家齊白石，用極工細(xì)的草蟲配以大寫意花卉，都是對(duì)花鳥畫表現(xiàn)形式的發(fā)展。我曾長(zhǎng)時(shí)間以明代寫意人物畫為范模，從簡(jiǎn)筆淡彩中追求渾厚蒼穆的意境。同時(shí)，深入現(xiàn)實(shí)去勾勒各種花鳥的輪廓，積累素描素材，然后加以剪裁運(yùn)用，以期達(dá)到工筆與寫意相結(jié)合的形象真實(shí)，并將明人寫意和宋人雙勾筆法結(jié)合起來(lái)，便能顯現(xiàn)出新的風(fēng)范。

將重彩和潑墨相結(jié)合，是齊白石常喜用的方法。他畫的荷花，每以朱砂點(diǎn)菡萏，以潑墨法點(diǎn)荷葉，以三原色點(diǎn)翠禽。我常用潑墨寫意的筆法表現(xiàn)坡石苔草和樹干，同時(shí)用重彩勾勒表現(xiàn)花朵或樹葉，便可以創(chuàng)作出形似真實(shí)、藝術(shù)性高的畫面。我也曾試探用墨筆勾廓，以朱砂、石黃、白粉、石青、石綠等重彩填充，以取得對(duì)比強(qiáng)烈的效果。這是繼承了民間年畫單線平涂的方法，從年畫里吸取一些營(yíng)養(yǎng)，使舊的一貫淡逸肅穆的情調(diào)變得火熾些、顯明些，更能達(dá)到引人人勝的效果。

將白描和點(diǎn)染相結(jié)合，是清代任氏兄弟經(jīng)常使用的方法。還有焦點(diǎn)透視和散點(diǎn)透視的結(jié)合運(yùn)用，使畫面既符合視覺感受，又能不受時(shí)間、空間的局限，自由地表達(dá)理想中的形象。但這些結(jié)合是困難的，在一幅畫面上取得有機(jī)統(tǒng)一更難。山水和花鳥的比例問題、工與寫的矛盾，都需要加以解決。以富于裝飾風(fēng)趣的重彩勾填法去和易于表現(xiàn)渾厚蒼茫的潑墨寫意法相結(jié)合，就很不容易協(xié)調(diào)。又如以勾染法畫花朵，因?yàn)檩喞€工致勁挺，便不容易和寫意的枝葉筆法調(diào)和。但只要把這些矛盾巧妙地統(tǒng)一起來(lái)，便會(huì)適成其美。若一味勻整中和，反而索然無(wú)味。

總之，把幾種表現(xiàn)手段放在一起，集勾勒、勾填、勾染、白描、沒骨、暈染、點(diǎn)垛、潑墨于一爐，可盡精微，可致廣大，則表現(xiàn)出工麗、活潑、清新、自然的不同風(fēng)貌。以勾填。勾勒、重彩顯現(xiàn)細(xì)部，以潑墨布成體勢(shì)，既有整體氣勢(shì)，又有重點(diǎn)精神，色彩與墨華互相輝映，色彩的濃麗，水墨的氤氳，潑墨的大氣磅礴，工筆的縝密絢麗，自然能自由地表達(dá)作者的感受。我想，將它們綜合運(yùn)用，定會(huì)開創(chuàng)既富艷工麗、又活潑奔放、筆墨酣暢的新風(fēng)格。